異端。

梵谷畫作預備來台，準備請個假去避開人潮，好好享受人生，
體驗一下所謂美學，世人多庸俗愚魯，自然而不免於外的我，
至少佯裝風雅，假想自己身上並不存在的藝術細胞在歡愉。

以前與友人聊天，談起藝術這個東西，說笑稱當代名家，
多是詐騙集團，而死去的藝術家比活著的要值錢，
跟牲口無異，想想肉攤上論金稱兩賣的可是死牛羊豬雞鴨魚的。

那些個後人讚嘆才華洋溢，屢創藝術品拍賣天價的作品。
生前卻連供創作者填飽肚皮的麵包都換不到，不覺有些諷刺。

我在想梵谷當時作畫的時候，大概沒想過說要流芳百世之類的鬼話，
或者是創造一種風格，成就一種典型，他只是忠實的記錄生活、
誠實的畫作情緒，然後把眼中的世界和內底的感情，呈現轉化在畫布上吧？

想起國小在圖書館的閱覽室角落，初翻閱梵谷傳和畫作的時候，
還覺得畫作的筆觸好粗糙，未加潤飾的狂放和張揚，變形的光線，
對比強烈的色彩，即使是早期的昏暗色調對比同期的畫家，
也真的是很沉悶而厚重，又覺畫家處於貧窮、飢餓、神經病種種的困境中，
配合上那些畫作，比方「吃馬鈴薯的人」，還真是適合窮途潦倒幾字，
於是小小心靈對於書上評論的字語，燃燒的靈魂、偉大而充沛的創作者
等語云云，但覺不以為然。

直到很久之後的現在我才明白，那時的我尚未歷經失戀、飢餓，
體認到戰爭、貧窮以及人性中種種深沉的惡意，也未曾意識到生
命除了誕生、成長，還有死亡，渾渾噩噩處於一個自身美好的世界，
那是個多麼美好的年代。

突然想到那個一手爆破出紐約大都會博物館專展的蔡國強，
日前抽了空去北美館匆匆數瞥，那樣狂野而似乎缺乏合理邏輯，
但有種別態動人心弦的美感存在，爆炸的痕跡或者各樣的裝置
藝術揉合，強烈的充塞整個展場的猖狂，那種創作意圖和想像
力的釋放與無法控制的爆炸，好瘋狂而直觀，幸而這個年代，
面對這種不可理喻的藝術，多了點包容，而我也多了點幸運，
能嘗見如此顛狂的美妙。

略記不成文數語，其時午於辦公室，突有感懷，特書之。